«Los renglones torcidos de Dios» es una obra que ha cautivado a generaciones tanto en su formato literario, escrita por Torcuato Luca de Tena en 1979, como en su adaptación cinematográfica de 2022, dirigida por Oriol Paulo. La comparación entre la novela y la película revela tanto las decisiones narrativas y estilísticas como los retos inherentes a trasladar una historia compleja desde el papel a la pantalla.


Leí esta novela allá por los años 80 la primera vez y ha tenido varias relecturas en la década siguiente. Me gustó y mucho y es de esas novelas que permanecen en mi mente a pesar de los años transcurridos. El pasado fin de semana vi la película pero no es lo mismo aunque me gustó. Como siempre digo, son dos medios distintos y con diferentes recursos para hacernos llegar la historia, una historia que nos atrapa en los dos formatos.

Similitudes entre la novela y la película

  1. Trama central: En ambos formatos, la trama sigue a Alice Gould, una investigadora privada que se interna en un hospital psiquiátrico bajo la falsa premisa de tener una paranoia. Su objetivo real es investigar un posible asesinato, lo que crea un suspense constante en torno a su verdadera cordura.
  2. Personaje de Alice Gould: Tanto en la novela como en la película, Alice se mantiene como una figura ambigua y enigmática. La dualidad de su personalidad, su inteligencia y su posible manipulación psicológica son constantes en ambas versiones, lo que preserva el misterio sobre su salud mental hasta el final.
  3. Temas principales: La película, al igual que la novela, explora cuestiones sobre la percepción de la realidad, la locura y la razón. El entramado entre lo que es verdad y lo que no es una característica esencial de la obra, tanto en el libro como en la pantalla, donde se juega con la perspectiva del espectador/lector en torno a la cordura de Alice.
  4. Escenarios: El ambiente opresivo y asfixiante del hospital psiquiátrico es retratado de manera fiel en ambas versiones. La película mantiene la atmósfera de claustrofobia y tensión psicológica presente en la novela.

Diferencias clave

  1. Profundidad psicológica de los personajes: Mientras que la novela se toma el tiempo para profundizar en la psique de Alice y los personajes secundarios, la película, debido a las limitaciones de tiempo, opta por una representación más directa y menos introspectiva. Esto resulta en que algunos personajes clave de la novela no se desarrollen con la misma profundidad en la adaptación cinematográfica.
  2. Adaptación de subtramas: La novela de Luca de Tena incluye varias subtramas que enriquecen la historia principal, como las historias de algunos de los pacientes del hospital. En la película, estas subtramas son minimizadas o eliminadas para concentrarse más en la acción principal, lo que otorga a la narrativa un ritmo más rápido pero menos denso.
  3. Narrativa interna: En la novela, el lector tiene acceso a los pensamientos más íntimos de Alice, lo que contribuye a la ambigüedad sobre su cordura. La película no puede recurrir a este recurso de manera tan efectiva, lo que modifica la experiencia del espectador, quien depende más de las imágenes y diálogos para formarse una opinión sobre el estado mental de Alice.
  4. Final: Aunque la película mantiene el espíritu del final abierto de la novela, las diferencias en la ejecución son notables. En la adaptación cinematográfica, el clímax tiene un enfoque más dramático y visual, lo que puede hacer que la ambigüedad final sea menos impactante que en la novela, donde los matices de la conclusión son más sutiles y se desarrollan de manera más reflexiva.
  5. Duración y ritmo: Como es común en las adaptaciones cinematográficas, la película de «Los renglones torcidos de Dios» comprime eventos y diálogos para ajustarse a su formato. Esto hace que el ritmo sea más ágil en comparación con la novela, que es más detallada y pausada en su desarrollo. Los lectores pueden notar la omisión de algunas escenas o momentos que en el libro son esenciales para construir el misterio y el perfil de los personajes.

Impacto en la experiencia del espectador/lector

  • Suspense y tensión: Si bien ambos formatos generan tensión, la novela logra un suspense más prolongado debido a su capacidad para explorar la mente de Alice con mayor profundidad. La película, en cambio, juega más con los recursos visuales y la música para crear un ambiente de incertidumbre.
  • Percepción de la cordura de Alice: La novela permite que los lectores cuestionen constantemente la cordura de Alice, gracias a la inmersión en su perspectiva interna. La película, sin embargo, al estar más limitada en tiempo y en los recursos narrativos del cine, puede inducir una percepción más lineal de los hechos, aunque aún logra mantener cierta ambigüedad.

Conclusión

Tanto la novela como la película de «Los renglones torcidos de Dios» ofrecen experiencias ricas en intriga y misterio. La novela se destaca por su complejidad psicológica y su construcción detallada del entorno y los personajes, mientras que la película hace un uso efectivo de los recursos cinematográficos para mantener la tensión, aunque sacrifica algunas de las sutilezas que hacen que el libro sea una obra de referencia en el género. Ambos formatos tienen sus fortalezas, y juntos permiten una visión completa de la historia de Alice Gould y su enigmática estadía en el hospital psiquiátrico.


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